电影非常工整，环环相扣，几分钟一个强情节，前半小时的展开感觉过于“设定”了，但很快进入更严肃的对话，可惜的是法庭戏不够精彩（两位律师父女设定有点突兀 没用好），震撼更多来自历史本身而不是电影，对黎巴嫩和巴勒斯坦难民的整体背景所知甚少，但电影还是比较容易进入（而且回来就详细学习了一下），也足以激起观众的共情，但是说回来，每一次煽动，无论是在哪一位男主的立场，是不是也应该警惕陷入导演构陷的圈套，成为大众情绪裹挟中的一员呢.
两位男主的塑造都好，尤其是那个被打残的阿曼人出场之后，突然更能理解巴勒斯坦男主的“宽容”，大概也有赎罪的心理，演得好啊. 法庭戏一层层剥开洋葱，铭记历史放下仇恨正视痛苦，因为仇恨和痛苦不是一个人的. 在再次去车库找打这结束就完美了，最后宣判画蛇添足. 黎巴嫩不愧是中东最进步的国家啊. 用画幅变化辅助观众厘清现实、戏剧的关系，将电影的形式嵌入整个关系体，实现三个领域的交融，构建起“宏大的生命体”. 使用真名是第一步，将真实情感带入戏剧进而带入电影，电影并非最终呈现结果，而仅作为中间形态，因此一镜到底也就成为串联通道，首尾皆是极端，效果则是抽象与具体、安静与聒噪的承载体，且在打乱顺序的片段排练后更为分散. 冲出室内是第二步，在第一步基础上递进，室外连接不同的室内，同时连接冰淇淋与雨声两个意象并使用到极致——即是奔跑的短暂，是梦想的稍纵即逝，也是无法完全占有的脆弱和柔软. “咔”声是第三步，最终将三方领域割裂，定格在六人相拥，回到“真实的现实”，观众所见登上舞台并不是戏剧的开始（戏剧早已呈现），却是电影的结束，矛盾方式展示电影的无限可能，一定程度也解决了导演前作中悬而未决的界限问题. 《黑麦巷》是瑞恩·艾伦-米勒执导的电影.
